Gabriel a toujours aimé l'art, mais il l'a associé à son côté technique et a donc étudié l'architecture. Au début, il réalisait ses œuvres en papier, superposant plusieurs couches de papier soigneusement découpé et coloré, ce qui donnait de magnifiques images en 3D. Il n'avait pas besoin de grand-chose pour son art, si bien que pendant un certain temps, l'atelier était un coin de sa chambre à coucher, et la matière première était de vieux magazines récupérés dans divers débarras.
Mais à un moment donné, il a découvert le bois et a commencé à le travailler. Il a utilisé plaquer la façon dont il a utilisé le papier, en le découpant et en le faisant se chevaucher pour obtenir le motif.
Avec l'aide du bois, il a pu s'approcher beaucoup plus près de ce qu'il voulait. Il a commencé à réaliser des œuvres élaborées très semblables à la représentation de l'univers dans le symbolisme hindou et bouddhiste (mandala).
En raison du volume de travail important, le temps de réalisation d'une pièce était très long. Chaque couche devant être découpée selon un modèle précis lui prenait beaucoup de temps. Il s'est donc rendu compte que la majeure partie du temps consacré au travail n'était pas consacrée à la partie artistique. Ce temps serait considérablement réduit s'il disposait d'une machine à commande numérique au laser. Mais cela coûtait très cher. Il a donc décidé de se tourner vers www.kickstarter.com, qui aide les artistes de toutes sortes à trouver les ressources et le soutien nécessaires à la réalisation de leurs idées.
En fait, il n'en était pas à sa première expérience de ce genre. Lorsque son art n'était encore que sur papier, il a réussi à collecter des fonds pour se financer. Il a créé une campagne sur le site web présentant l'ensemble de son projet, promettant aux personnes qui ont fait don de leurs œuvres. Il leur a dit que les œuvres seraient des éditions limitées, qu'une fois la campagne terminée, il ne reviendrait jamais sur ces thèmes, que les œuvres seraient complètes et prêtes à être accrochées au mur et qu'elles seraient expédiées, sans frais supplémentaires, n'importe où dans le monde.
La campagne a été un véritable succès. L'objectif initial de Gabriel était de collecter 10 000 dollars pour acheter la voiture et louer un atelier. La campagne a permis de récolter plus de 50 000 dollars.
Aujourd'hui, Gabriel Schama possède son propre studio où il travaille, comme il le dit, avec Elsie, sa CNC bien-aimée. Il utilise du contreplaqué d'acajou qu'il découpe, colore, colle et finit pour créer des images vraiment merveilleuses. Il qualifie son art d'esthétique plutôt que de conceptuel. Il aime se considérer comme le continuateur des anciens artisans qui ornaient les tissus, les façades des bâtiments et les palais de l'Antiquité.
Gabriel a honoré toutes les commandes qu'il a passées à ceux qui l'ont soutenu et il est maintenant invité à exposer ses œuvres dans des musées renommés. Entre-temps, il a également commencé à réaliser des portraits très intéressants. L'année dernière, il a exposé au Center for Art in Wood, à Philadelphie, et son travail est maintenant exposé pendant trois mois à la Bedford Gallery, à Walnut Creek, en Californie.
L'histoire du jeune artiste Gabriel Schama, originaire de l'Oklahoma, aux États-Unis, est l'une de ces réussites dont on se dit, dès la lecture, qu'elles sont trop belles, qu'elles ne peuvent pas être vraies. Et pourtant, c'est le cas. L'important est de savoir ce que l'on veut et de faire les choses étape par étape, en les faisant bien et avec passion.
source : gabrielschama.com
superbe
beaucoup de patience