Il y a quelque temps, nous vous avons présenté un artiste qui, s'inspirant de la nature et de la faune, a réussi à reproduire des images d'animaux incroyablement réalistes grâce à la pyrogravure. La nature inspire également le sculpteur italien Giuseppe Rumerio, qui crée des œuvres si réalistes que l'on se demande si les animaux sculptés ne vont pas bouger à la seconde suivante. Rumerio est reconnu comme l'un des plus grands sculpteurs animaliers au monde, c'est pourquoi j'ai eu envie de lui consacrer quelques lignes.
Giuseppe Rumerio vit et travaille à Ortisei, dans la région de Val Gardena, dans les Dolomites, en Italie. Le bois est sculpté dans cette région depuis des centaines d'années. Il était donc difficile pour le petit Giuseppe de rester à l'écart de cet art, car il était fasciné par la façon dont les anciens artisans travaillaient. À 14 ans, il est devenu apprenti, faisant ses premiers pas sur le chemin de l'art sous la supervision d'un artisan reconnu. Depuis lors, il n'a cessé de travailler. Il a créé son propre atelier et, avec le gars, il a eu des apprentis. Aujourd'hui, à près de 70 ans, il est maître sculpteur et travaille seul. Il dit que c'est plus facile. Il préfère tout faire lui-même, s'immerger dans son travail sans ressentir de pression.
L'inspiration vient de la nature. C'est de là que viennent les images d'animaux et l'approche est toujours dynamique. Les animaux sont sculptés en train de courir ou de se battre. Ses talents de dessinateur lui sont d'une grande aide. Les artistes français de la fin du 19e siècle et du début du 20e siècle, qu'il admire beaucoup, sont une autre source d'inspiration.
Mais Rumerio ne se contente pas de sculpter des animaux. Il possède un catalogue impressionnant de sculptures sacrées, d'études sculpturales du corps féminin et d'autres sujets. L'une de ses études féminines est dédiée au top model Naomi Campbell.
De nombreuses sculptures sont réalisées sur commande, pour d'anciens clients qui en redemandent. Il a l'habitude de travailler sur plusieurs sculptures en même temps. Ainsi, lorsqu'il passe de l'une à l'autre, il peut voir les erreurs ou les décalages éventuels. Parfois, cependant, il a besoin de se concentrer sur une seule sculpture et, pendant un certain temps, il se consacre uniquement à cette œuvre. Ce n'est que lorsqu'il est convaincu que le chemin est parfaitement tracé qu'il passe à d'autres.
Le bois qu'il aime le plus travailler est le pin, mais il affirme que tout bois est bon à sculpter. Ce qu'il considère comme très important, c'est que le bois soit travaillé à la main, car c'est la seule façon de perpétuer la tradition. Ces derniers temps, de nombreuses personnes ont commencé à sculpter à l'aide de machines, mais une œuvre faite à la main portera toujours l'empreinte de son auteur et représentera quelque chose de spécial.
De la volonté de préserver la tradition de la sculpture manuelle est née en 1994, à l'initiative d'artistes de la région de Val Gardena, l'exposition UNIKA, où pendant 3 jours les artistes travaillent devant le public, afin que celui-ci puisse observer leurs qualités, voir comment le bois se transforme peu à peu en œuvre d'art. C'est le seul moment où les admirateurs peuvent poser des questions et en savoir plus sur la réalisation des œuvres. L'exposition a décerné à Giuseppe Rumerio le titre de "Maître artiste", la plus haute certification de son talent.
De la de la de la ! !! Incroyablement bien sculpté, tant de talent et de dévouement, ils ont l'air vrai, très beau, mais quel travail. Merci de nous montrer ces merveilleuses choses en bois. Je vous souhaite une bonne continuation.
Bonjour
Je veux que vous acceptiez ma grande admiration et les extraordinaires félicitations que je vous adresse de tout cœur.
Loredana M.B