L'art de l'encadrement : cadres pour photos, cadres pour miroirs

C'est avec excitation que j'entre dans un domaine, celui des encadrements de tableaux ou de miroirs, dont je peux dire, après des jours de recherche, qu'il est passionnant. J'ai découvert un monde merveilleux dans lequel évoluent des peintres, des architectes, des sculpteurs, des spécialistes de l'art de l'encadrement qui travaillent avec de grandes maisons de vente aux enchères et de grands musées. L'information est tellement riche et intéressante que je vous propose une série sur le thème des encadrements. Ne vous attendez pas à une thèse de spécialiste. J'ai simplement envie de partager avec vous ce nouveau monde que je commence à découvrir avec enthousiasme. Voici donc le pilote !

Le rôle du cadre

Je ne suis pas un connaisseur, mais instinctivement, je savais qu'un cadre ne peut pas être choisi n'importe comment. Je dis cela parce qu'à un moment donné, j'ai dû encadrer quelques tableaux et je pense que j'ai exaspéré les employés d'un magasin de tableaux. Je m'attendais à ce que le cadre soit assorti au tableau, à moi, à la maison, à tout. La proposition d'utiliser le même cadre pour deux tableaux différents me semblait carrément indécente. À l'époque, j'ai pensé que j'étais prétentieux. Aujourd'hui, je me rends compte que je n'étais pas du tout prétentieux.

Comme les Cendrillons du monde de l'art, comme il est ditEmma Crichton-Miller à la maison de vente aux enchères Christie's à Londres. Ils soutiennent l'art dans l'ombre, le mettent sous les feux de la rampe et le font rarement remarquer.

Le rôle de la Rama n'est pas seulement de protéger une œuvre d'art, sa tâche est beaucoup plus complexe. Parmi les services que Cendrillon rend à sa maîtresse, le tableau, les plus importants sont les suivants :

• met en valeur l'œuvre d'art
• présenter l'œuvre en attirant l'attention sur les couleurs et les motifs et leur permettre d'entrer en résonance avec le spectateur
• suggère au spectateur la valeur à accorder à l'œuvre
• accompagne le tableau dans son espace, étant le lien entre l'art et le lieu où il est exposé - musée, galerie ou maison privée.

Le cadre est à mi-chemin entre le meuble et l'œuvre d'art. Autrefois, les sculpteurs célèbres de l'époque les fabriquaient spécialement pour un tableau donné. Les spécialistes de l'encadrement de tableaux lors de ventes aux enchères - les encadreurs, comme ils se nomment eux-mêmes - affirment que dans 9 cas sur 10, le cadre qui correspond le mieux au tableau est celui qui a été fabriqué à la même époque que le tableau ou une copie de celui-ci. Alors que nous découvrons peu à peu l'importance du cadre, je pense qu'il est opportun de se pencher sur sa genèse et son évolution.

Les débuts de la branche

Les informations sur les cadres remontent à des milliers d'années. Certaines sources parlent de montures découvertes dans des tombes égyptiennes antiques dès 200 avant J.-C., d'autres affirment que les plus anciennes montures découvertes ont plus de 4 000 ans.

Mais les "grands-pères" du cadre moderne se trouvent aux XIe et XIIe siècles, en relation étroite avec l'église. Il s'agissait de travaux d'autel, et la peinture et le cadre formaient un tout. Une rainure était creusée dans la pièce de bois à peindre, séparant la partie peinte du cadre. Le cadre était d'abord sculpté, souvent avec des éléments de style cathédrale gothique, puis la peinture était réalisée.

La Renaissance est l'époque où la peinture sort de l'église. Les familles riches ont commencé à commander des tableaux pour elles-mêmes. C'est l'époque où le cadre apparaît séparé du tableau et peut être remplacé. Ce sont les architectes qui ont fabriqué les premiers cadres. Ils sont en quelque sorte les prédécesseurs des artisans de l'osier. Les cadres copiaient les lignes des temples, la façon dont les côtés étaient joints, les décorations. Le cadre est considéré comme une porte, une fenêtre ouvrant sur un fragment de vie. C'est à cette époque qu'apparaît le cadre très semblable à celui d'aujourd'hui, avec le même motif sur toutes les faces. Le cadre lui-même présente un centre droit ou légèrement ondulé entre des moulures qui peuvent être décorées. Ce type de cadre est appelé cassetteet j'y reviendrai.

Si, à l'époque de la Renaissance, l'aspect des montures était très similaire dans les différents pays, dans la période maniériste qui a suivi, les montures ont commencé à présenter des motifs spécifiques à chaque pays et à chaque tendance. On trouve des cadres de style italien avec des décorations exagérées, des déformations de motifs classiques et des effets d'optique (cadres "Sansovino), dans le style anglais, plus tempéré en termes d'ornementation, avec des feuillages, des torsades et des segmentations (encadrements "Sunderland) ou dans le style hollandais, avec des éléments suggérant l'écoulement de l'argent en fusion combinés à des motifs marins.

C'est à cette époque que les cadres ont commencé à être fabriqués par les fabricants de meubles. Ils ont suivi la même évolution que les meubles, les cadres apparaissant en style baroque, rococo ou art nouveau. L'avènement de l'industrialisation et des machines permettant de reproduire facilement les dessins a entraîné une augmentation de la production de montures et un accès beaucoup plus facile à celles-ci. Peu à peu, des offres moins chères mais moins riches d'un point de vue historique et artistique sont apparues pour le grand public. Les cadres sont devenus un produit courant et les gens ont commencé à oublier leur valeur. Mais il existe une guilde qui continue à traiter les cadres comme des œuvres d'art.

Bois et cadres

Vous vous demandez probablement déjà où se trouve le bois. D'autant plus qu'il existe aujourd'hui de nombreux cadres fabriqués dans n'importe quel matériau, mais pas en bois. Le bois est et a toujours été, depuis le début, étroitement lié au cadre.

Une fois le cadre séparé de la peinture, celle-ci était toujours réalisée sur un cadre en bois. En Italie, cassette était faite de bois sculpté recouvert d'une solution de craie et de colle d'os. craie liquide. Il s'est durci pour devenir aussi dur que la pierre et a été sculpté pour réaliser des ornements et des éléments en relief.

Les cadres en bois étaient fabriqués en bois de peuplierLe bois est composé de tilleul, plus facile à sculpter, ou de chaux, plus uniforme. Ce bois était doré et décoré pour le mettre en valeur, ce qui augmentait sa valeur. Les éléments secondaires du cadre étaient fabriqués dans un bois de moindre valeur, qui n'était pas non plus très facile à sculpter : sapin, épicéa, pin.

Nucul était utilisé pour sa texture fine et sa couleur. Pour cette raison, il n'était pas "caché", la dorure était discrète et ne le recouvrait pas complètement. En Angleterre, il était également utilisé chêneégalement comme bois spécial. En Italie, le chêne a été moins utilisé, car il a été privilégié châtaigne et ulmul. Il a également été utilisé poirier ou de prunes, mais le fait qu'il s'agisse d'arbres fruitiers a limité leur abattage.

Lorsque des colonies ont commencé à être amenées wagonsDepuis, il est devenu l'un des favoris des fabricants de cadres. Il était décoré d'écailles de tortue et de pierres précieuses, ce qui en faisait un véritable bijou. Plus austères, les montures noires hollandaises à motifs sont reconnues et appréciées dans le monde entier.

Le placage précieux était également utilisé pour la décoration. Certaines parties du cadre étaient recouvertes d'un placage à motifs spéciaux, fabriqué à partir de raies ou de loupes. Le placage de ces loupes présente des motifs incroyables.

L'art de l'encadrement

Il existe incontestablement un art de l'encadrement. Il y a dans ce monde des histoires si peu connues qu'elles peuvent devenir des légendes. Pour vous donner une idée. Michael Gregory de Arnold Wiggins&Sonsune entreprise spécialisée dans les cadres anciens, a passé 22 ans à chercher le cadre parfait pour encadrer une peinture d'un classique hollandais. Et Paul Mitchell, de l'entreprise londonienne qui porte son nom.Il a également réalisé des peintures encadrées pour les maisons de vente aux enchères Christie's, Sotheby's et Bonhams, et les a vendues à des prix bien supérieurs à ceux escomptés.

Les tableaux et les miroirs sont les décorations les plus percutantes pour personnaliser une pièce. Les cadres en bois des photos, produits par Holzart, peuvent être admirés dans notre salle d'exposition à Cluj-Napoca. Les modèles de profilés sont réalisés en différentes finitions et dimensions. Il existe des cadres simples, des cadres de style classique, des cadres décoratifs avec des finitions dorées, argentées ou patinées, avec des touches vintage ou rustiques, vous trouverez ce qui convient pour créer l'ambiance souhaitée.

Il m'apparaît très clairement que l'on peut parler sans fin des cadres. Je crains que, dans mon désir d'en dire le plus possible, je n'aie pas été très clair dans mon exposé. Je promets qu'à l'avenir, je m'attaquerai à un seul sujet lié aux cadres et que je le développerai en profondeur.

L'encadrement est certainement un art et il peut s'étendre au-delà des peintures. J'ai lu des articles entiers sur les cadres de miroirs, sur l'évolution des miroirs et de l'art de les encadrer au fil du temps. Ce que nous connaissons aujourd'hui, avec le miroir épinglé au mur aux quatre coins, est une solution récente, née de la commodité, et peut-être aussi de la rareté. Mais le miroir a toujours été encadré. Et dans ce cas, le cadre est la Cendrillon qui délimite, encadre et blinde le miroir avec la maison. Mais je parlerai des cadres de miroirs dans le prochain article sur le sujet.