Styles de meubles - Arts and Crafts

Au XIXe siècle, dominé par la révolution industrielle, les usines ont pris la place des artisans et des petits ateliers, les produits devenant moins chers et plus accessibles. Mais cette "inflation" des produits s'accompagne aussi de l'insatisfaction de ceux qui les jugent mal faits et sans personnalité. C'est ainsi que vers 1860, en Angleterre, le Arts et artisanat (Arts and Crafts), une façon philosophique d'envisager la production de biens qui mettait l'accent sur un design unique et une production faite à la main ou partiellement faite à la main dans des ateliers. Le mouvement englobe les beaux-arts et les arts décoratifs, l'architecture, la joaillerie et a eu un impact majeur sur le mobilier.

Une réplique donnée aux meubles de table

L'un des réformateurs qui a jeté les bases de ce style est William Morris, un artiste et écrivain britannique qui a vécu de 1834 à 1896. Il voulait faire revivre l'esprit des anciennes guildes, que les produits retrouvent leur qualité et leur caractère artisanal, et que les gens soient entourés de belles choses bien fabriquées. William Morris commence à donner des conférences et à écrire des essais sur l'art et la redécouverte des techniques traditionnelles et de l'artisanat. Lui et ses disciples ont contribué à la diffusion du mouvement et, par l'intermédiaire de sa société Morris, Marshall, Faulkner & Co. a commencé à créer et à diffuser des dessins originaux.

Les caractéristiques fondamentales du mouvement Arts and Crafts sont le savoir-faire artisanal, qui met en valeur la beauté du matériau, la nature comme source d'inspiration, l'utilité, la valeur et la beauté de la simplicité. L'utilité et la simplicité sont apparues comme une réponse à Style victorienLe style industriel est très richement décoré et précieux. Le mouvement a encouragé la réforme des arts et a fait progresser l'idée de l'artisan en tant que concepteur de produits. L'accent n'était pas mis sur des caractéristiques spécifiques, mais sur un retour à la production unique et en petite série, à l'artisanat et à l'art.

De l'Angleterre, où il a dominé la seconde moitié du XIXe siècle, atteignant son apogée entre 1880 et 1910, le mouvement s'est répandu aux États-Unis et dans d'autres pays. Dans chacun de ces pays, le style s'est personnalisé en adoptant les traditions, les techniques et les coutumes locales. Mais quelles que soient les influences, le style est resté simple et naturel, axé sur l'artisanat et l'utilité.

Principales caractéristiques du mobilier Arts and Crafts

En général, les meubles Arts and Crafts présentent des lignes droites, avec un accent mis sur les formes verticales et allongées. Vous pouvez reconnaître Influences gothiques et l'artisanat des guildes médiévales. Il est généralement fabriqué en bois massif teinté, en particulier en hêtre, avec des ferrures métalliques et des fermetures de forme simple. Les fauteuils et les canapés sont recouverts de cuir ou de tissu simple et sobre dans des couleurs naturelles. Fini le rembourrage très bouffant et les boutons spécifiques et brillants Style victorien et des imprimés floraux très riches.

Malgré les nombreuses influences et l'absence d'une ligne de démarcation très claire en termes de fabrication d'objets, les meubles de style Arts and Crafts présentent certaines caractéristiques déterminantes :

• Conception robuste et fabrication à la main selon des techniques artisanales anciennes.
• Lignes et formes droites, design simple et sobre.
• Pas de fioritures - simplicité et utilité sont les maîtres mots de ce style.
• Bois teinté robuste - le chêne est très utilisé, et la couleur est présente précisément pour souligner le savoir-faire du fabricant.
• Articulations du type bûche et creux manuel. Il manque des clous et des adhésifs.
• Revêtement en cuir ou en tissu naturel, dans des couleurs neutres ou terreuses. Pas de fleurs, de couleurs vives, de tissus d'ameublement bouffants ni de clous dorés ou argentés.

Arts and Crafts, Craftsman et Mission

Les trois noms font référence au même style. Ils sont apparus à peu près à la même époque et se sont concentrés sur la simplicité, l'utilité et le fait main. Il existe toutefois une différence : le style Arts and Crafts met l'accent sur le design original et le fait main, tandis que Mission s'en tient au design original, mais la fabrication est effectuée en usine, devenant ainsi une production de masse.

Le mouvement Arts and Crafts est apparu au début du 20e siècle aux États-Unis, où il a été connu sous le nom de "Arts and Crafts". Style artisanal. L'un des promoteurs de ce style fut Gustav Stickley qui, à partir de 1901, publia le magazine The Craftsman, dans lequel figuraient des écrits et des photographies illustrant le style, ainsi que des appels à son adoption par d'autres fabricants de meubles. Stickley a été l'un des principaux défenseurs du mouvement, produisant d'innombrables meubles dans le style Arts and Crafts.

Nom de l'entreprise Style mission est apparu dans les années 1890 lorsque Joseph McHugh, un fabricant de meubles new-yorkais, a fabriqué des chaises inspirées des chaises de style Arts and Crafts qu'il avait trouvées dans l'église swedenborgienne de San Francisco. Ces chaises ont été commercialisées comme des chaises de style Mission, c'est-à-dire des chaises provenant des missions espagnoles de Californie. Le mobilier, cependant, n'est pas sans rappeler l'Arts and Crafts.

Le style Art and Crafts est plus une idée, un concept, qu'un style de mobilier avec des caractéristiques distinctives. Il s'agit d'un mouvement contre la production de masse et l'uniformité des goûts, en faveur de l'artisanat, de la beauté simple et de l'utilité.