Die Einfachheit und Fließfähigkeit von Holz

Koreanischer Künstler Cha Jong Rye wurde 1968 in Daejoen, Korea, geboren und erhielt seine Ausbildung an der Ewha Women's University in Seoul und spezialisierte sich auf Bildhauerei. Sein Geburtsort, der in der Übersetzung Cbreiter Verstärkererinnerte ihn immer an seine einfachen Wurzeln. Die Einfachheit der Natur, das Wesen der Dinge in der Natur und das Holz stehen im Mittelpunkt ihrer Arbeit. In ihren Händen wird das Holz fließend, es vermittelt das Gefühl von Bewegung, von Durchgang, von Leben.

Formen, die die flache Oberfläche durchbrechen und in den Himmel ragen

Cha Jong Rye verwendet Holz, um ihre inneren Gedanken auszudrücken, und das Holz, mit dem sie arbeitet, nimmt einige der interessantesten und seltsamsten Formen an. Ihre Werke bestehen aus Hunderten von Holzstücken, die sie von Hand abschleift und in Formen bringt, die an die Entstehung, selenische Böden, Anfänge und Enden erinnern.

Cha Jong Rye bearbeitet Holz, als wäre es Ton oder Farbe. Akribisch schichtet er Hunderte von sorgfältig geschliffenen Holzstücken zu Formen, die weder Anfang noch Ende zu haben scheinen. Das Ergebnis sind wandernde Dünen, zerknittertes Leinen oder kegelförmige Meereslandschaften. Über die Kegel in seinen Skulpturen sagt er, sie seien die erste Form, die eine ebene Fläche durchbricht, und die letzte Form, die den Himmel erreicht.

Ihre Arbeiten zeugen von handwerklichem Geschick, Liebe zum Detail und Präzision. Es gelingt ihr, das harte und schwere Erscheinungsbild von Holz in weiche, warme und taktile Skulpturen zu verwandeln. Die asymmetrischen Oberflächen erzeugen Licht- und Schattenspiele, die das Gefühl von Bewegung, Energie, Fluss und Leben verstärken.

Die Werke von Cha Jong Rye befinden sich in zahlreichen Privatsammlungen oder in Museen. Sie hat an zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in der ganzen Welt teilgenommen. Derzeit lebt und arbeitet sie in Korea.