Animali scolpiti in modo incredibilmente realistico da Giuseppe Rumerio

Qualche tempo fa vi abbiamo presentato un artista che, ispirandosi alla natura e alla fauna selvatica, è riuscito a riprodurre immagini incredibilmente realistiche di animali attraverso la pirografia. La natura ispira anche lo scultore italiano Giuseppe Rumerio a creare opere così realistiche che ci si chiede se gli animali scolpiti non si muoveranno un secondo dopo. Rumerio è riconosciuto come uno dei più grandi scultori di animali al mondo, per questo ho pensato di dedicargli qualche riga.

Giuseppe Rumerio vive e lavora a Ortisei, in Val Gardena, nelle Dolomiti, Italia. In questa regione il legno viene intagliato da centinaia di anni, quindi per il piccolo Giuseppe è stato difficile stare lontano da quest'arte, affascinato dal modo in cui gli antichi artigiani lavoravano. A 14 anni è diventato apprendista, muovendo i primi passi sulla strada dell'arte sotto la supervisione di un artigiano riconosciuto. Da allora ha lavorato ininterrottamente. Ha creato un proprio laboratorio e con il ragazzo ha avuto degli apprendisti. Ora, a quasi 70 anni, è un maestro scultore e lavora da solo. Dice che è più facile così. Preferisce lavorare tutto da solo, per immergersi nel suo lavoro senza sentirsi sotto pressione.

L'ispirazione viene dalla natura. È da lì che provengono le immagini degli animali e l'approccio è sempre dinamico. Gli animali sono scolpiti mentre corrono o sono impegnati in una battaglia. La sua abilità nel disegno lo aiuta molto. Un'altra fonte di ispirazione sono gli artisti francesi della fine del XIX e dell'inizio del XX secolo, che ammira molto.

Ma Rumerio non scolpisce solo animali. Ha un catalogo impressionante di sculture sacre, studi scultorei sul corpo femminile e altri soggetti. Uno dei suoi studi femminili è dedicato alla top model Naomi Campbell.

Molte delle sculture sono realizzate su ordinazione, per vecchi clienti che continuano a tornare per averne altre. È abituato a lavorare su più sculture contemporaneamente. In questo modo, passando da una all'altra, può vedere eventuali errori o stonature. A volte, però, ha bisogno di concentrarsi su una sola scultura e per un certo periodo di tempo si dedica esclusivamente a quell'opera. Solo quando è convinto che il percorso sia perfettamente tracciato, può passare ad altre.

Il legno che gli piace di più lavorare è il pino, ma dice che qualsiasi legno è buono per l'intaglio. Ciò che considera molto importante è che il legno sia lavorato a mano, perché solo così si può portare avanti la tradizione. Ultimamente molte persone hanno iniziato a scolpire con le macchine, ma un lavoro fatto a mano avrà sempre l'impronta di chi lo ha realizzato, sarà qualcosa di speciale.

Dal desiderio di preservare la tradizione dell'intaglio a mano, nel 1994, su iniziativa di artisti gardenesi, è nata la mostra UNIKA, dove per 3 giorni gli artisti lavorano di fronte alla gente, affinché questa possa osservare le loro qualità, vedere come il legno si trasforma gradualmente in un'opera d'arte. È l'unico momento in cui gli ammiratori possono fare domande e saperne di più su come vengono realizzate le opere. La mostra ha conferito a Giuseppe Rumerio il titolo di "Master Artist", la più alta certificazione del suo talento.