Batizado com o nome da Rainha Vitória de Inglaterra, cujo reinado durou de 1837 a 1901, o estilo vitoriano é um estilo britânico, fortemente dominado pelo gosto da Rainha pela ornamentação, que também se reflectiu nas preferências dos seus súbditos. Coincide com a Belle Epoque em França e a Gilded Age nos Estados Unidos. O mobiliário criado neste período é pesado, de cor escura, com ornamentação elaborada emprestada dos estilos Gótico, rococóO estilo renascentista ou neoclássico. Foi o primeiro estilo a retirar o mobiliário das oficinas, uma vez que a revolução industrial permitiu o seu fabrico em fábricas. Assim, o mobiliário tornou-se mais barato e mais acessível, apesar do seu aspeto exclusivo.
Período marcado pelas mudanças trazidas pela revolução industrial, que levou a uma democratização do luxo
O reinado da Rainha Vitória caracterizou-se por um boom industrial que conduziu ao crescimento da classe média, que se tornou mais próspera e queria exibir o seu novo estatuto. Este desejo foi satisfeito pela produção em massa de bens que, até então, eram fabricados por artesãos de renome apenas para os muito ricos. A produção em massa nas fábricas tornou o mobiliário mais barato e muito mais acessível. Embora a qualidade fosse muito elevada, o preço deixou de ser proibitivo e quem quisesse exibir o seu estatuto através de peças de mobiliário requintadas podia fazê-lo.
Durante este período, mais precisamente em 1828, Samuel Pratt patenteou o arco em espiral para utilização em estofos, o que levou a alterações tanto no aspeto como na qualidade das cadeiras. Para que as molas se fixassem, os assentos tinham de ser reforçados e o assento rebaixado, aprofundado para que as molas se fixassem. Consequentemente, as pernas do assento tornaram-se mais curtas. Também durante este período surgiram as poltronas baixas ou sem braços, permitindo às senhoras assentar muito melhor os seus vestidos volumosos.
Outra forma de a nova classe média mostrar o seu estatuto era a tapeçaria. O mobiliário vitoriano era revestido de pesados brocados, damascos, veludos e duendes em cores arrojadas. Nas costas dos sofás e das cadeiras, os padrões em relevo eram gravados com botões. Os tecidos utilizados eram lisos, de cores vivas ou com padrões florais que reproduziam o papel de parede utilizado nas paredes.
A caraterística dominante da época era a produção industrial, que reproduzia modelos de sucesso sem contacto direto entre o mestre e o cliente. Os antigos modelos de luxo eram retomados e reproduzidos em diversas variantes, com melhoramentos ou a introdução de facilidades. Para compensar a falta de mobiliário personalizado, as peças vitorianas incluíam frequentemente esculturas, ornamentos e adornos elaborados.
Com a sua rica ornamentação, linhas arredondadas e mistura de estilos, o mobiliário vitoriano foi um precursor da Arte Nova e do Artesanato.
Um estilo que retirou muita da riqueza dos estilos anteriores
O mobiliário vitoriano é uma mistura de elementos que caracterizam os estilos luxuosos anteriores, preferidos pela aristocracia. As novas classes médias apreciavam as formas ricas em contraste com as linhas simples que não podiam realçar o estatuto social. As proporções maciças do estilo gótico, com os seus acabamentos de cor escura, entalhes elaborados e ornamentação rica, curvas exageradas, estofos luxuosos e entalhes decorativos típicos dos estilos renascentista e rococó são todos aspectos do estilo vitoriano.
As influências dos estilos clássicos dividiram o estilo vitoriano em vários períodos. Na primeira parte, de 1930 a 1860, as influências dominantes foram de Estilo gótico. As influências romanas e gregas podem ser observadas no design do mobiliário, sendo os principais ornamentos arcos ogivais, torres, rosetas e conchas. A influência estilo rococó foi registada entre 1840 e 1865. Os móveis fabricados durante este período são elegantes, graciosos e leves. Os ornamentos são folhagens delicadas, querubins, flores, frutos, conchas e moldes. Seguiu-se o renascimento que marcou o período de 1860-1890. Os móveis tornaram-se muito maiores e muito ornamentados. Os elementos são muito esculpidos, as pernas são torneadas ou torcidas, os tampos são de mármore e os cantos são vivos.
Um período interessante foi após 1853, quando o Japão abriu as suas fronteiras. Muitos artistas inspiraram-se no estilo japonês, único e interessante. Apesar da riqueza de ornamentação da época, houve também quem gostasse da simplicidade, da pureza das formas e da forte afinidade com a natureza na arte japonesa e tentasse captar o espírito asiático nas suas criações.
As espécies mais utilizadas durante este período foram mogno, palisandro e noz. Na segunda metade do período, quando se registava uma ligeira moderação na preferência pelo luxo opulento, espécies como carvalho e cerejaA madeira era muito escura, pelo que quase não se conseguia distinguir o tipo de madeira. A nogueira era normalmente utilizada para peças mais pequenas, como pequenas cómodas ou aparadores, e o mogno para peças maiores, como roupeiros, mesas de jantar e estantes. Por vezes, para aumentar o seu valor, as peças de madeira menos valiosas eram folheadas com mogno e decoradas com nogueira ou pau-rosa. As mesas tinham frequentemente tampos de mármore.
A madeira era de cor escura e frequentemente entalhada. As costas e os braços das cadeiras e dos sofás eram entalhados, tal como os tampos das camas e dos armários. As videiras, as flores, os frutos, os laços e as fitas, os querubins eram frequentemente utilizados como ornamentos e, para aumentar o seu valor, eram por vezes dourados. As costas das cadeiras eram frequentemente redondas e estofadas.
Apesar da mistura de elementos, o estilo vitoriano era agradável. Não era restritivo, com designs para todos os gostos. Foi o primeiro estilo cujo mobiliário era fabricado em fábricas, tornando-se mais acessível devido ao seu preço mais baixo e maior escolha. Foi o estilo vitoriano que deu início a tudo elegante estilo Art Nouveaue o estilo Art and Craft, mais simples e mais próximo da natureza.
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