¿Sabe por qué me alegro tanto de que exista esta revista? Porque tenemos la oportunidad de conocer a personas extraordinarias que se salen del molde y deciden seguir sus sueños. Y lo hacen con una pasión sin límites. Esta vez conocí a un diseñador de Turda, Radu Călian, propietario de la marca Tilión sódicocuya pasión por la madera le hace superar con confianza todos los obstáculos. Es un joven de 27 años que no solo crea cosas bonitas, sino que también habla maravillas de la madera y de sus pasiones.
La confianza de sus amigos le motivó desde el principio
¿Cuándo comenzó esta actividad? ¿Ha estudiado diseño o arquitectura?
Me atrae el diseño desde el instituto, cuando soñaba con estudiar diseño de automóviles. Pero me di cuenta de que es un campo poco desarrollado en nuestro país, así que me decanté por el diseño en general. Después del instituto solicité la admisión en la Universidad de Artes y Diseño de Cluj Napoca, pero sólo me admitieron pagando una matrícula. Al mismo tiempo, me admitieron en el departamento de diseño industrial de la Universidad Técnica. Como tenía poco presupuesto, elegí esta vía. Mirando atrás, puedo decir que fue una suerte y me alegro de que sucediera así.
La ventaja de una universidad técnica es que desarrolla tu pensamiento en una dirección distinta a la de una universidad de letras, te enseña cómo funcionan los productos y, sobre todo, cómo se pueden fabricar. Por supuesto, en este momento también tiene una gran desventaja: el lado creativo y las asignaturas que implican directamente la creación quedan en un segundo plano y entonces eres más ingeniero que diseñador, pero la creatividad también se puede cultivar individualmente. Desde mi último año de universidad empecé a trabajar como freelance en el diseño de productos en plataformas online ya existentes. Me centré en el modelado de superficies, que luego puedo decir que me ha ayudado mucho a la hora de modelar productos actuales.
Descubrió la madera hace un año y medio. ¿Cómo ocurrió?
Además de mi trabajo de feelancing, en otoño de 2014 improvisé un pequeño banco de trabajo rudimentario en mi balcón con unas cuantas herramientas manuales. Aunque había fabricado algunos objetos de distintos materiales durante mi época universitaria, la madera era lo que más me atraía. Hice una cuchara de madera, un marco de fotos, un marco de espejo y otras cositas, algunas para mí y otras para regalar.
Los comentarios fueron positivos y eso me animó. Había encontrado una nueva afición que me permitía expresar mi creatividad. Pero me faltaban el espacio, las herramientas y la experiencia. En marzo de 2015 me mudé a una habitación de 4 por 4. El espacio había crecido un poco, pero aún no tenía una idea clara del futuro. Seguía siendo un negocio paralelo al de autónoma. Hacía otras cosas -peines, cajitas de madera, ceniceros-, pero seguían siendo regalos para la gente. El primer objeto destinado a ser un producto fabricado en serie, y en el que insistí más desde el punto de vista del diseño, fue un par de tazas de café de madera. Pero aún no dispongo del equipo necesario para producirlas en serie.
Todas las etapas de la realización de un objeto, desde el diseño hasta la producción.
He visto algunos diseños originales e interesantes. ¿La realización es suya de principio a fin? ¿Te refieres al diseño, el proyecto, la realización en madera, el acabado y la parte eléctrica?
En primer lugar, gracias por vuestro aprecio. A finales de 2015 empezaron a aparecer los primeros pedidos de varios amigos de los artículos que he realizado. Para mí fue y es una verdadera alegría. Es lo que me sostiene y me anima a continuar mi trabajo. El primer objeto grande encargado fue una escultura relativamente pequeña (35 cm de altura) - "Ángel vigilante"
Luego vinieron la araña Morphoza, la araña Libra y, por último, la lámpara Epitet. Todas están hechas por mí de la cabeza a los pies.. Concepto, realización, electricidad, hasta la instalación en la casa de un hombre. Y todos son únicos. Cada objeto se fabrica directamente sobre madera, sin bocetos ni modelos en 3D. Cada pieza se traza directamente sobre la madera y se piensa sobre la marcha. En este caso, el concepto nace con el producto acabado, la planificación, el diseño y la ejecución están entrelazados. Sin un patrón de fabricación ni un proceso de fabricación estandarizado, el proceso es más lento, pero me gusta porque no tengo que recortar en creatividad. Si se me ocurre una idea por el camino y creo que es mejor, soy libre de experimentar y ponerla en práctica.
Por supuesto, de artículo en artículo acumulas experiencia, añades una herramienta para que sea más fácil trabajar con ella y el proceso nunca es el mismo. Siempre es como cuando empiezas una larga caminata y llegas a la cara de una montaña: cada vez aprendes y aprendes cómo modelar con más facilidad, cómo montar con más facilidad, cómo conseguir el efecto deseado con más facilidad. A medida que te aventuras más ves lo mucho que te queda por aprender. Tanto en la fabricación como en el acabado de la madera. Cuando empecé, no me habría imaginado que hubiera tantas formas de acabar una pieza de madera. Y me doy cuenta de que aún me queda mucho por aprender.
De todos los proyectos realizados hasta ahora, ¿cuál es el que más le ha llegado al corazón? ¿Y cuál ha sido el más difícil?
De momento sigo explorando, sigo intentando definir un estilo, un look que quiero ofrecer. Mi deseo es ofrecer una alternativa al diseño minimalista de ahora y ofrecer un tipo de belleza diferente para aquellas personas que quieren salirse de la corriente dominante. Quiero expresar profundidad a través de formas orgánicas, pero en líneas más crudas, no muy acabadas.
La mayor satisfacción es ver la reacción del cliente. Al principio no sabe exactamente lo que obtendrá. Siempre hago una propuesta, pero no concreta, no con un concepto sobre el papel, sino con la promesa de que superaré sus expectativas. Y hasta ahora ha funcionado, las reacciones siempre han sido positivas. Para mí eso es lo que hace especial el proceso y me dedico a cada producto individual, pongo una parte de mi alma, pongo amor en ese objeto. La última creación siempre está más fresca en mi mente y me parece natural amar más lo que he realizado recientemente. En este momento, la lámpara Epitet es la creación que más corazón me inspira porque está fresca en mi mente. Podría decir que también supuso el mayor esfuerzo. Al ser una carrocería maciza, había más trabajo manual para moldear y acabar la forma.
Creo que de objeto en objeto tengo la oportunidad de descubrirme cada vez más como diseñador y como artista. Cada objeto es una oportunidad de mostrar lo que siento por el diseño, por el trabajo creativo, es una incursión en el alma y la mente del creador. La creatividad es el principal medio de transporte que te lleva y te muestra qué hacer y cómo fabricar ese objeto. Por supuesto, el proceso se refina y cultiva con el tiempo, y yo apenas estoy empezando. Es un proceso que tarda en madurar, un proceso que no se puede apresurar. Por eso creo que todo creador, artista, diseñador que ama su creación se siente al mismo tiempo acomplejado por algunos aspectos que sabe que podría haber hecho mejor.
Describa su estudio en pocas palabras: dónde está, qué tiene, qué le falta
El estudio... He tenido la idea de un estudio, un estudio de diseño, desde la universidad. Ya entonces sabía que quería tener una oficina/taller/espacio donde desarrollarme, donde hacer lo que me gusta. No tenía claro en qué me iba a centrar, qué productos iba a hacer y cómo iba a hacer todo esto, pero tenía la idea y el deseo. Podría decir que el estudio siempre está en mi corazón y en mi mente, pero a veces cambia el lugar físico.
El estudio al que intento dar vida se llama "Tilion studio", bajo la marca "Tilion". Este año tomé la decisión de trasladarme de Cluj a Turda, de donde soy, para reducir los costes de mantenimiento y funcionamiento. En el invierno de 2015 hicimos una pausa en Cluj. Me quedé sin herramientas manuales. Aunque fue desmoralizador, el suceso me empujó, me motivó. Pude comprar otros equipos más grandes y diversificados que me permitieran realizar mi trabajo. Lo ideal sería poder comprar material nuevo, pero de momento me conformo con material de segunda mano.
El estudio propiamente dicho está empezando. Me mudé en septiembre y todavía estoy poniendo al día los accesorios y el mobiliario. Tendrá una zona de oficinas, otra de recepción de clientes y un estudio. Aún está lejos de lo que quiero, pero la idea empieza a tomar forma. Tengo una máquina combinada - circular, de centro, fresadora - para las cosas más finas, un banzic, un taladro eléctrico, un taladro de columna y otras herramientas eléctricas manuales. Por supuesto, como cualquier entusiasta, sigo sintiendo la necesidad de otras herramientas, me gustaría tener una regruesadora, un torno y una fresadora CNC. Pero soy optimista y creo que llegarán a su debido tiempo. Mientras tanto, me concentro en acondicionar el espacio.
Apasionado, directo, afortunado
¿Cómo te presentarías si tuvieras que hablar de ti mismo? Di 3 palabras que te caractericen.
Hablar objetivamente de uno mismo es bastante difícil, pero lo intentaré. Sin embargo, prefiero hablar de la imagen que quiero proyectar hacia el exterior. Creo que cada persona que conozco me percibe de forma diferente a los demás o a mí mismo. Esta acumulación de percepciones de personas cercanas y conocidas nos ayuda a darnos cuenta de quiénes somos. Puedo decir desde el principio que soy testaruda. Suelo elegir hacer lo que me gusta y obstinadamente me atengo a ello. Por supuesto, no hago oídos sordos a las opiniones de los demás ni soy tonta por dejar de lado las sugerencias. Intento pasar todo lo que me llega por mi filtro personal y ver si me ayuda o no, cómo puedo utilizar esa información.
Aunque no sea la persona más sociable que conozco, soy un amante de la gente. Me gusta la gente tal como es, y si es honesta y cálida, mejor. Así es como me gustaría que me percibieran. Probablemente también soy un soñador. No creo que hubiera descubierto lo que me gusta hacer sin soñar, sin imaginar. Y aquí viene de nuevo la terquedad de mantenerse fiel al propio deseo, de perseguir los propios sueños a pesar de los obstáculos que se interponen en el camino. Soy como todo el mundo: pienso, hablo e intento hacer lo mejor que puedo lo que me propongo. Intento ser persistente y constante. A veces tengo éxito, a veces fracaso, pero supongo que forma parte del proceso de maduración. Para resumir en 3 palabras cómo me veo: apasionado, directo, afortunado.
Gracias señora y apreciamos su trabajo.
Muy bonito, gran material y un artista consumado . Conozco a alguien así que también hace un montón de cosas maravillosas de madera. Ir a su página de Facebook para verlos, http://www.facebook.com/artbyveit son muy hermosas.
Yo también quiero comprarme las cantimploras, como las de la foto, estoy deseando comprármelas, mucha suerte