El arte de enmarcar: marcos para cuadros, marcos para espejos

Me adentro con emoción en un campo, el de los marcos para cuadros o espejos, que ahora puedo decir, tras días de investigación, que es un campo fascinante. He descubierto un mundo maravilloso, en el que se mezclan pintores, arquitectos, escultores, especialistas en marcos que trabajan con famosas casas de subastas y famosos museos. La información es tan rica e interesante que propongo una serie sobre el tema de los marcos. No esperen una disertación de especialista. Sólo quiero compartir con ustedes este nuevo mundo que estoy empezando a descubrir con entusiasmo. Así pues, ¡ahí va el piloto!

Papel de la resma

No soy un entendido, pero instintivamente sabía que no se podía elegir un marco de cualquier manera. Lo digo porque, en una ocasión, tuve que enmarcar unos cuantos cuadros y creo que exasperé a la gente de una tienda de marcos local. Tenía la expectativa de que el marco hiciera juego con el cuadro, conmigo, con la casa, con todo. La propuesta de utilizar el mismo marco para dos cuadros diferentes me pareció francamente indecente. En aquel momento pensé que estaba siendo pretenciosa. Ahora descubro que en realidad no tenía pretensiones.

Los marcos se consideran las Cenicientas del mundo del arte, como diceEmma Crichton-Miller en la casa de subastas Christie's de Londres. Apoyan el arte desde la sombra, poniéndolo en el punto de mira, y rara vez se les presta atención.

El marco no sirve sólo para proteger una obra de arte, su tarea es mucho más compleja. De los servicios que Cenicienta presta a su ama, la pintora, los más importantes son:

• destaca la obra de arte
• presenta la obra llamando la atención sobre los colores y los motivos y dejando que resuenen en el espectador
• sugiere al espectador el valor que debe atribuirse a la obra
• acompaña al cuadro en su espacio, siendo el vínculo entre el arte y el lugar donde se expone - museo, galería o casa particular.

Los marcos están a medio camino entre los muebles y las obras de arte. En el pasado eran realizados por famosos escultores de la época específicamente para un cuadro concreto. Los expertos en enmarcar cuadros en subastas -los enmarcadores, como se les llama- dicen que 9 de cada 10 veces el marco que mejor combina con el cuadro es uno hecho al mismo tiempo que el cuadro o una copia de uno. Como poco a poco vamos descubriendo la importancia del marco, creo que es un buen momento para analizar su aparición y su evolución.

Período inicial de la sucursal

La información sobre las monturas se remonta a miles de años atrás. Algunas fuentes hablan de remos descubiertos en antiguas tumbas egipcias del año 200 a.C., otras dicen que los primeros remos descubiertos tienen más de 4000 años.

Pero los "bisabuelos" de la resma moderna se sitúan en los siglos XI-XII, en estrecha relación con la iglesia. Eran obras que se hacían para el altar, y la pintura y el marco formaban un todo. Se hacía una ranura en la pieza de madera que se iba a pintar, separando la parte pintada del marco. Primero se tallaba el marco, a menudo con elementos del estilo gótico de las catedrales, y luego se pintaba.

El Renacimiento fue el periodo en que la pintura salió de la iglesia. Las familias adineradas empezaron a encargar cuadros sólo para ellas. En esta época apareció el marco independiente del cuadro, que podía sustituirse. Fueron los arquitectos quienes fabricaron los primeros marcos. Básicamente son los antepasados de los antiguos maestros. Los marcos copiaban las líneas de los templos, la forma en que se unían los lados, las decoraciones. El marco se veía como una puerta, como una ventana que se abría a un fragmento de vida. En esta época apareció el marco, muy parecido al actual, con el mismo dibujo en todos los lados. El marco propiamente dicho tiene una parte central recta o ligeramente ondulada entre molduras que pueden decorarse. Este tipo de marco se denomina cintay volveré a ello.

Si en la época del Renacimiento el aspecto de las monturas en los distintos países era muy similar, en el periodo manierista que siguió, las monturas empezaron a tener diseños específicos de determinados países y tendencias. Encontramos monturas de estilo italiano, con decoraciones exageradas, distorsión de motivos clásicos y efectos ópticos (monturas "Sansovino"), de estilo inglés, más templado en cuanto a la ornamentación, con hojas, elementos retorcidos y segmentación (cuadros "Sunderland") o de estilo holandés, con elementos que sugieren el flujo de plata fundida combinados con representaciones marinas.

En esta época, los fabricantes de muebles empezaron a fabricar marcos. Siguieron la misma evolución que los marcos de muebles aparecidos en estilo barroco, rococó o art nouveau. El advenimiento de la industrialización y de máquinas que podían reproducir fácilmente los patrones provocó un aumento de la producción de cuadros y un acceso mucho más fácil a ellos. Poco a poco, aparecieron ofertas más baratas pero menos cargadas de historia y arte para el gran público. Los marcos se convirtieron en un bien común y la gente empezó a olvidar su valor. Pero hay un gremio que sigue tratando los marcos como obras de arte.

Madera y marcos

Probablemente ya te estés preguntando dónde está la madera. Sobre todo porque ahora hay muchos marcos que están hechos de cualquier material menos de madera. La madera está y ha estado desde el principio fuertemente unida al marco.

Después de separar el marco del cuadro, siempre se hacía sobre un bastidor de madera. En Italia, cinta era de madera tallada que se recubría con una solución de tiza y cola de hueso - yeso líquido. Se endurecía hasta convertirse en roca dura y se tallaba para hacer adornos y elementos en relieve.

Los marcos de madera eran de madera de álamofácil de tallar, o la madera de tilo, más uniforme. Esta madera, al no destacar, se doraba y decoraba, lo que aumentaba su valor. Para las partes secundarias del marco se utilizaba madera menos valiosa, que tampoco era muy fácil de tallar: abeto, pícea, pino.

Nucul se utilizaba por su fina textura y color. Por este motivo no se "ocultaba", el dorado era discreto y sin cubrirlo por completo. En Inglaterra también se utilizaba robletambién como madera especial. En Italia, el roble se utilizaba menos, prefiriéndose el castaño y ulmul. También se utilizó hairwood o ciruela, pero el hecho de que fueran árboles frutales limitaba su tala.

Cuando desde las colonias se empezó a traer vagonesSe ha convertido en una de las favoritas de los remeros. Estaba decorada con conchas de tortuga y piedras preciosas, lo que la convertía en una auténtica joya. Las monturas holandesas negras, más austeras y estampadas, son reconocidas y apreciadas en todo el mundo.

La valiosa chapa de madera también se utilizaba para decorar. Algunas partes del armazón se cubrían con chapa de madera especialmente diseñada, fabricada a partir de la viga o de los brotes del árbol (burl). La chapa obtenida de estos "burls" tiene un diseño increíble.

El arte de enmarcar

No cabe duda de que existe un arte de enmarcar. Hay historias en este mundo tan poco conocidas que pueden convertirse en leyendas. Para que se haga una idea, he aquí cómo Michael Gregory de Arnold Wiggins&Sons, empresa especializada en marcos antiguos, lleva 22 años buscando el marco perfecto para enmarcar un cuadro de un clásico holandés. Y Paul Mitchell, de la empresa londinense de monturas que lleva su nombreEn los últimos años, ha subastado y enmarcado cuadros para las casas de subastas Christie's, Sotheby's y Bonhams, vendiéndolos por un precio muy superior al esperado.

Los cuadros y los espejos son los adornos más impactantes que se pueden utilizar para personalizar una habitación. Los marcos de madera de los cuadros, fabricados por Holzart, pueden admirarse en la sala de exposiciones de Cluj-Napoca. Los perfiles están disponibles en varios acabados y tamaños. Hay marcos sencillos, marcos de estilo clásico, marcos decorativos con acabados dorados, plateados o patinados, con toques vintage o rústicos, encontrará exactamente lo que necesita para crear el ambiente deseado.

Ahora tengo muy claro que de los marcos se puede hablar sin parar. Me temo que, en mi afán por decir lo máximo posible, no he sido muy claro en mi exposición. Prometo que en el futuro "atacaré" un solo tema relacionado con los marcos y lo desarrollaré extensamente.

Enmarcar es sin duda un arte y puede extenderse más allá de los cuadros. He leído obras enteras sobre los marcos de los espejos, cómo han evolucionado con el tiempo los espejos y el arte de enmarcarlos. Y lo que conocemos ahora, con el espejo montado en la pared en 4 esquinas, es una solución reciente que surgió de la comodidad, quizá incluso de la carencia. Pero el espejo siempre ha estado enmarcado. Y en este caso el marco es la Cenicienta que delinea, enmarca y amuebla el espejo con la casa. Pero de marcos para espejos hablaré en el próximo post relacionado.