Die Kunst des Einrahmens: Bilderrahmen, Spiegelrahmen

Mit Spannung betrete ich ein Gebiet, Bilderrahmen oder Spiegelrahmen, von dem ich nach tagelangen Recherchen sagen kann, dass es ein faszinierendes Gebiet ist. Ich habe eine wunderbare Welt entdeckt, in der sich Maler, Architekten, Bildhauer, Rahmenspezialisten, die mit berühmten Auktionshäusern und berühmten Museen zusammenarbeiten, mischen. Die Informationen sind so reichhaltig und interessant, dass ich eine Serie zum Thema Rahmen vorschlage. Erwarten Sie keine Abhandlung eines Spezialisten. Ich möchte Sie nur an dieser neuen Welt teilhaben lassen, die ich mit Begeisterung zu entdecken beginne. Also, hier kommt der Pilotfilm!

Die Rolle des Rieses

Ich bin kein Kenner, aber ich wusste instinktiv, dass ein Rahmen ohnehin nicht wählbar ist. Ich sage das, weil ich einmal ein paar Bilder rahmen musste und ich glaube, ich habe die Leute in einem örtlichen Rahmengeschäft verärgert. Ich hatte die Erwartung, dass der Rahmen zum Bild, zu mir, zum Haus, zu allem passen würde. Der Vorschlag, denselben Rahmen für zwei verschiedene Bilder zu verwenden, erschien mir geradezu unanständig. Damals dachte ich, ich sei überheblich. Jetzt stelle ich fest, dass ich eigentlich ganz unprätentiös war.

Die Rahmen gelten als die Aschenputtel der Kunstwelt, denn es heißtEmma Crichton-Miller im Auktionshaus Christie's in London. Sie unterstützen die Kunst aus dem Schatten heraus, indem sie sie ins Rampenlicht rücken, und werden nur selten wahrgenommen.

Der Rahmen hat nicht nur die Aufgabe, ein Kunstwerk zu schützen, seine Aufgabe ist viel komplexer. Von den Diensten, die Aschenputtel für ihre Geliebte, die Malerin, leistet, sind die wichtigsten:

• hebt das Kunstwerk hervor
• präsentiert das Werk, indem er die Aufmerksamkeit auf Farben und Muster lenkt und sie mit dem Betrachter in Resonanz treten lässt
• suggeriert dem Betrachter den Wert, den er dem Werk beimisst
• begleitet das Gemälde in seinem Raum und ist das Bindeglied zwischen der Kunst und dem Ort, an dem sie ausgestellt wird - Museum, Galerie oder Privathaus.

Die Rahmen sind eine Mischung aus Möbeln und Kunstwerken. In der Vergangenheit wurden sie von berühmten Bildhauern der damaligen Zeit speziell für ein bestimmtes Gemälde angefertigt. Experten für die Einrahmung von Gemälden bei Auktionen - so genannte Rahmenmacher - sagen, dass in 9 von 10 Fällen der Rahmen, der am besten zu dem Gemälde passt, zur gleichen Zeit wie das Gemälde oder als Kopie davon hergestellt wurde. Da wir allmählich die Bedeutung des Rahmens entdecken, ist es wohl an der Zeit, einen Blick darauf zu werfen, wann er zum ersten Mal auftauchte und wie er sich entwickelte.

Anfangszeit der Zweigstelle

Die Informationen über Rahmen reichen Tausende von Jahren zurück. Einige Quellen sprechen von Rudern, die in altägyptischen Gräbern aus dem Jahr 200 v. Chr. entdeckt wurden, andere sagen, dass die ersten Ruder, die entdeckt wurden, über 4000 Jahre alt sind.

Aber die "Urgroßeltern" des modernen Passepartouts stehen im 11. bis 12. Jahrhundert in enger Verbindung mit der Kirche. Es handelte sich um Werke, die für den Altar angefertigt wurden, wobei das Gemälde und der Rahmen eine Einheit bildeten. In das zu bemalende Holzstück wurde eine Rille geschnitten, die den bemalten Teil vom Rahmen trennte. Der Rahmen wurde zuerst geschnitzt, oft mit Elementen des gotischen Stils der Kathedralen, und dann wurde das Gemälde angefertigt.

Die Renaissance war die Zeit, in der sich die Malerei von der Kirche löste. Wohlhabende Familien begannen, Gemälde nur für sich selbst in Auftrag zu geben. In dieser Zeit tauchte der separate Rahmen des Gemäldes auf und konnte ersetzt werden. Es waren die Architekten, die die ersten Rahmen anfertigten. Im Grunde sind sie die Vorfahren der alten Meister. Die Rahmen kopierten die Linien der Tempel, die Art und Weise, wie die Seiten miteinander verbunden waren, und die Verzierungen. Der Rahmen wurde als Tür gesehen, als Fenster, das einen Ausschnitt des Lebens zeigt. In dieser Zeit entstand der Rahmen, der dem heutigen sehr ähnlich ist und auf allen Seiten das gleiche Muster aufweist. Der Rahmen selbst hat einen geraden oder leicht gewellten Mittelteil zwischen Leisten, die verziert werden können. Diese Art von Rahmen wird als Bandund ich werde darauf zurückkommen.

Während in der Renaissance das Aussehen der Rahmen in den verschiedenen Ländern sehr ähnlich war, begannen die Rahmen in der darauffolgenden manieristischen Periode, länderspezifische Designs und Trends zu zeigen. Wir finden Rahmen im italienischen Stil, mit übertriebenen Verzierungen, Verzerrungen klassischer Motive und optischen Effekten (Rahmen "Sansovino"), im englischen Stil, gemäßigter in Bezug auf die Verzierung, mit Blättern, gedrehten Elementen und Segmentierung (Rahmen "Sunderland") oder im holländischen Stil, mit Elementen, die an den Fluss von geschmolzenem Silber erinnern, kombiniert mit Meeresdarstellungen.

In dieser Zeit begannen die Möbelhersteller mit der Herstellung von Rahmen. Sie folgten der gleichen Entwicklung wie die Möbelrahmen, die in Barockstil, Rokoko oder Jugendstil. Mit der Industrialisierung und dem Aufkommen von Maschinen, die Muster leicht reproduzieren konnten, stieg die Produktion von Rahmen und der Zugang zu ihnen wurde wesentlich einfacher. Nach und nach wurden billigere, aber weniger geschichts- und kunstlastige Angebote für die breite Öffentlichkeit geschaffen. Rahmen wurden zu einer gewöhnlichen Ware, und die Menschen begannen, ihren Wert zu vergessen. Aber es gibt eine Zunft, die Rahmen weiterhin als Kunstwerke behandelt.

Holz und Rahmen

Sie fragen sich wahrscheinlich schon, wo das Holz bleibt. Vor allem, weil es inzwischen viele Rahmen gibt, die aus einem anderen Material als Holz gefertigt sind. Holz ist und war von Anfang an fest mit dem Rahmen verbunden.

Nachdem der Rahmen vom Gemälde abgetrennt worden war, wurde er immer auf einem Holzrahmen ausgeführt. In Italien, Band wurde aus geschnitztem Holz gefertigt, das mit einer Lösung aus Kreide und Knochenleim bestrichen wurde - Flüssiggips. Es härtete zu steinhart aus und wurde zu Ornamenten und Reliefelementen geschnitzt.

Die Holzrahmen wurden aus Pappelholzleicht zu schnitzen, oder gleichmäßigeres Lindenholz. Dieses Holz wurde, da es nicht auffiel, vergoldet und verziert, was seinen Wert erhöhte. Für die sekundären Teile des Rahmens wurde weniger wertvolles Holz verwendet, das auch nicht sehr leicht zu schnitzen war: Tanne, Fichte, Kiefer.

Nucul wurde wegen seiner feinen Textur und Farbe verwendet. Aus diesem Grund wurde es nicht "versteckt", sondern dezent vergoldet, ohne es vollständig zu bedecken. In England wurde es auch verwendet Eicheauch als Spezialholz. In Italien wurde weniger Eiche verwendet, sondern vor allem Kastanie und ulmul. Es wurde auch verwendet Haarholz oder Pflaume, aber die Tatsache, dass es sich um Obstbäume handelte, schränkte ihren Schnitt ein.

Als man begann, aus den Kolonien zu bringen Waggonsist es zu einem Liebling der Ruderer geworden. Er wurde mit Schildkrötenpanzern und Edelsteinen verziert, was ihn zu einem echten Schmuckstück macht. Die schlichteren, gemusterten schwarzen niederländischen Rahmen sind weltweit bekannt und geschätzt.

Wertvolles Furnier wurde auch zur Dekoration verwendet. Teile des Rahmens wurden mit speziell gestaltetem Furnier aus dem Sparren oder aus den Wucherungen des Baumes - Maser - verkleidet. Das aus diesen "Maserungen" gewonnene Furnier hat ein unglaubliches Design.

Die Kunst des Einrahmens

Es gibt zweifelsohne eine Kunst des Einrahmens. Es gibt Geschichten in dieser Welt, die so wenig bekannt sind, dass sie zu Legenden werden können. Um Ihnen eine Idee zu geben, hier ist, wie Michael Gregory von Arnold Wiggins&Sonsein auf antike Rahmen spezialisiertes Unternehmen, hat 22 Jahre lang nach dem perfekten Rahmen für das Gemälde eines niederländischen Klassikers gesucht. Und Paul Mitchell, von der gleichnamigen Londoner RahmenfirmaEr hat für die Auktionshäuser Christie's, Sotheby's und Bonhams gerahmte Gemälde angefertigt und sie zu weit höheren Preisen als erwartet verkauft.

Gemälde und Spiegel sind die wirkungsvollsten Dekorationen, mit denen man einen Raum individuell gestalten kann. Die Holzrahmen auf den Bildern, die von Holzart hergestellt werden, können im Ausstellungsraum in Cluj-Napoca bewundert werden. Die Profile sind in verschiedenen Ausführungen und Größen erhältlich. Es gibt schlichte Rahmen, Rahmen im klassischen Stil, dekorative Rahmen mit Gold-, Silber- oder Patina-Finish, mit Vintage- oder rustikalem Touch - Sie werden genau das finden, was Sie brauchen, um das gewünschte Ambiente zu schaffen.

Mir ist jetzt klar, dass man über Rahmen endlos reden kann. Ich fürchte, dass ich in meinem Bestreben, so viel wie möglich zu sagen, nicht sehr klar in meiner Darstellung war. Ich verspreche, dass ich in Zukunft nur noch ein Thema im Zusammenhang mit Frames "anpacken" und es ausführlich behandeln werde.

Die Einrahmung ist zweifellos eine Kunst, und sie kann über Gemälde hinausgehen. Ich habe ganze Werke über Spiegelrahmen gelesen, darüber, wie sich Spiegel und die Kunst, sie zu rahmen, im Laufe der Zeit entwickelt haben. Und das, was wir heute kennen, mit dem in 4 Ecken an der Wand befestigten Spiegel, ist eine neuere Lösung, die aus Bequemlichkeit, vielleicht sogar aus Mangel entstanden ist. Aber der Spiegel wurde schon immer gerahmt. Und in diesem Fall ist der Rahmen das Aschenputtel, das den Spiegel mit dem Haus abgrenzt, einrahmt und ausstattet. Aber über Spiegelrahmen werde ich im nächsten Beitrag sprechen.